Jaguar E-type

Denne klassiske bilen, signert britiske Jaguar, er det vanskelig å unngå å legge merke til. Modellen ble produsert mellom 1961 og 1975 og ble først lansert som en rimeligere sportsbilvariant. Modellens karakteristiske lange panser (et designmessig genitrekk) rommer en kraftig 3,8 til 5,3 liters V12-motor. Bilen ble produsert i ca 70.000 eksemplarer, og vises ofte på bilutstillinger rundt om i verden.

Porsche 911

Verdens kanskje mest legendariske og ikoniske sportsbilmodell ble introdusert på den internasjonale bilmessen i Frankfurt a.M. for 57 år siden og er fremdeles i produksjon (selvsagt med oppgraderinger gjennom årene). Porsche kalte først modellen for 90, men havnet da i en interessekonflikt med Peugeot, og valgte da å endre modellnavnet til 911. Bilens sekssylindrede motor er luftavkjølt noe som betyr motoren kjøles av luftmotstanden som oppstår når man kjører. Den luftavkjølte motoren ble i 1998 tatt ut av produksjon, men det er nettopp modellene før 1998 som samlere og entusiaster finner mest interessante.

Mercedes-Benz 300SL

Klassikernes klassiker. Måkevingen eller ”Gullwing” som den kalles på engelsk, er en design som savner motstykke (og som ikke mange har råd til). Navnet «Måkevinge» kommer av den helt spesielle detaljen at dørene er hengslet og åpnes i overkant og ser da ut som navnet tilsier - en måkevinge. I perioden august 1954 til februar 1963 ble det produsert kun 3258 eksemplarer av denne modellen, noe som gjør den ekstra ettertraktet blant samlere. En tidlig variant av denne modellen kan ropes inn for over en million dollar på auksjon.

Land Rover Defender

Denne tidløse terrengbilen, som ofte forbindes med Storbritannias gods og gårder, er en bruksbil verd navnet. Som mange kanskje ikke kjenner til ble modellen 90/110 lansert først i 1983, tidligere het modellen series I, II og III. I 1983 gjennomgikk Land Rover en omfattende modernisering, og den ny off-road bil med bedre komfort ble da introdusert. Modellen ble laget i to versjoner der modellnavnet gjenspeiler hjulbasen i tommer – 90 for den korte modellen og 110 for den lengre. I 1990 fikk bilen sitt nåværende navn Defender og ble produsert frem til 2016. Etter dette var det, på grunn av nye regler for sikkerhet og for avgassutslipp, vanskelig å ta frem en ny modell kunne møte de strengere kravene. Dette er nå løst, og en ny modell så dagens lys i 2020.

Ferrari 250 GT Berlinetta SWB

Ifølge undertegnede så finnes det ingen sportsbil i verden som slår Ferraris 250GT Berlinetta SWB design. Bilen, som ble produsert i perioden mellom 1959 og 1963, har alt man ønsker av en klassisk sportscupé. Modellen er en såkalt Grand Turisimo, Den er liten, rask og en nytelse å kjøre. Modellen er tegnet av designfirmaet Carrozzeria Scaglietti som er kjent for å ha formgitt og produsert mange klassiske bilkarosserier gjennom årene.


[SLIDER2 START]
[ARTNR='19985410']
[ARTNR='21869110']
[ARTNR='17146010']
[ARTNR='21867910']
[ARTNR='19881710']
[ARTNR='21829210']
[SLIDER2 STOPP]

I Hollywood har man lenge pratet om "The era of non original ideas". Det man mener med dette er at mye av det som produseres i dag er gjentagelser, eller oppfølgere til klassikere som en gang var banebrytende i filmverden. I produksjonsselskapets jakt på nok en "gullkalv" velger man å satse på sikre kort, og får samtidig med seg publikum på en nostalgitripp. Filmene vi skal se nærmere på har, så vidt vi vet, ikke blitt reprodusert i ny versjon (takk for det), men får fremdeles skinne på sin egen originale måte. Filmer som er barn av sin tid, og som dessuten er fantastiske stilinspirasjonskilder.

Serpico, 1973

Denne virkelighetsbaserte filmen handler om New York-politimannen Frank Serpico, spilt av Al Pacino, og hans jakt på rettferdighet i en by styrt av en korrupt politistyrke. Hans avsløringer førte senere til en massiv etterforskning av Knapp kommisjonen, et kapittel NYPD aller helst vil glemme. I filmen ser vi Al Pacino iført plagg i typisk 60- og 70-talls stil. Vi har valgt fieldjakken M65 som mange vietnamveteraner hadde med seg hjem etter endt tjeneste.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='22909211r']
[ARTNR='21616811r']
[ARTNR='19749011r']
[ARTNR='21373910']
[ARTNR='20780610']
[ARTNR='14359811r']
[SLIDER2 STOPP]

Fletch, 1985

I filmen Fletch ser vi en gravende journalist med drømmer om en basketballkarriere, der han forsøker å gå til bunns i den omfattende narkotikahandelen som sprer seg langs Los Angeles strender. Chevy Chase, i hovedrollen Irwin M. "Fletch" Fletshcer, med en treffsikkerhet man skal lete lenge etter, gjør her kanskje en av karrierens beste skuespillerinnsatser. Filmen er fylt med alt man kan ønske av en klassisk 80-talls film; tidstypiske biljaktscener og et soundtrack signert Harold Faltermeyer. Chevys stil i filmen varierer fra en kjedelig kontorstil til sporty og klar for tennis på countryklubben.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='11885611r']
[ARTNR='22316011r']
[ARTNR='16995011r']
[ARTNR='22412411r']
[ARTNR='23024611r']
[ARTNR='16113410']
[SLIDER2 STOPP]

Se7en, 1995

I denne psykologiske thrilleren, regissert av David Fincher, får vi følge kriminalkommissær William Somerset (Morgan Freeman) og hans kollega David Mills (Brad Pitt) i jakten på en seriemorder som bruker de syv dødssyndene som motiv i en serie bestialske mord. Stilen i denne nervepirrende filmen er som man kan forvente av 90-talls politibetjenter; store skjorter med opprullede ermer og slips løst og slurvete knytt - en stil vi omfavner med glede.


[SLIDER2 START][ARTNR='19993211r'][ARTNR='16077611r'][ARTNR='13083510'][ARTNR='14061211r'][ARTNR='22128411r'][ARTNR='21840611r'][SLIDER2 STOPP]

Rockestjerner, skuespillere og andre stilikon hadde ikke bare penger som fellesnevner - mange hadde også en svakhet for ekstreme fester og en dekadent livsstil på hotell rundt omkring i verden. Hotell som derfor i ettertid har blitt både mytiske og legendariske og blant annet huskes for kjente personers dekadens. Her har vi tatt fram tre av disse ikoniske hotellene, der veggene har sett mye, og vi har valgt å ta fram kombinasjoner og stiler som er synonyme med stedenes sjel og identitet.

Chelsea Hotel, New York

Først på denne listen havner det legendariske Chelsea Hotel i New York. Hotellet har vært hjem for verdens fremste forfattere, kunstnere og artister og i stort sett alle rom kan fortelle en egen historie. Et eksempel på dette er at rom nummer 202 sies være rommet der Bob Dylan skrev den verdensberømte hitlåten Sad-Eyed Lady of the Lowlands fra LP'en Blonde on Blonde. I følge eget utsagn skal Dylan blitt ferdig med låten etter å ha vært våken i flere døgn i rad. Andre kjente og store rocke-ikoner som også har bodd på hotellet er Greatful Dead, Iggy Pop, Patti Smith, Pink Floyd, Jimi Hendrix, ja, listen over ikon kan gjøres uendelig lang. 

[SLIDER2 START]
[ARTNR='19898111r']
[ARTNR='17080211r']
[ARTNR='14501111r']
[ARTNR='16561310']
[ARTNR='20546310']
[ARTNR='16064810']
[SLIDER2 STOPP]

Andaz West Hollywood, Los Angeles

Vi blir i statene og reiser til vestkysten og sjekker inn på Andaz West Hollywood, også kalt ”Riot House”, som inngår i den eksklusive Hyatt-gruppen. Det sies at det var her Rolling Stones ikoniske gitarist Keith Richards skal ha kastet ut en TV gjennom et av hotellets vinduer, noe som det sies at The Whos trommeslager Keith Moon også skal ha gjort her. Hotellet var et spesielt populært sted å bo på for noen av verdens største rockeband i og med at den klassiske klubben Whisky a Go Go lå kun noen stenkast derfra. Klubben har vært et springbrett for band som The Doors, The Stooges, Chicago, KISS, Guns N’ Roses og mange flere.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='22294011r']
[ARTNR='19604811r']
[ARTNR='14332311r']
[ARTNR='17080411r']
[ARTNR='11948510']
[ARTNR='20087311r']
[SLIDER2 STOPP]

Chateau Marmont Hotel, Los Angeles

Vi blir i California og besøker et av de mest kjente, men kanskje også mest mytiske hotellene på denne listen. Chateau Marmont ligger på klassiske Sunset Boulevard i hjertet av Hollywood, Los Angeles. Her har ikoner som John Belushi og Helmut Newton gått av dage, og Led Zeppelin har blitt kastet ut fra hovedbygningen på grunn av høylytte fester og for å ha kjørt motorsykkel i lobbyen. Skuespilleren og sangeren Richard Harris blev bannlyst på livstid fra hotellet etter at han skal ha banket på dørene til andre hotellgjester og fortalt at en atombombe hadde truffet Los Angeles. Det sies også at en annen sanger, Jim Morrison fra bandet The Doors, skal ha kastet seg fra vindu til vindu og mellom hotellets balkonger og deretter ramlet ned to etasjer, men heldigvis klarte han seg uskadd. Mange tragiske og humoristiske hendelser på ett og samme sted, men i dag er hotellet populært for gjester som ønsker hvile og avkobling - selv om det i dag fortsatt finnes spor av en viss historisk dekadens i bygningen.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='22293411r']
[ARTNR='21067211r']
[ARTNR='19914111r']
[ARTNR='22491110']
[ARTNR='20676610']
[ARTNR='22113911r']
[SLIDER2 STOPP]

Det er ikke uten grunn at alle disse mytiske hotellene har blitt legendariske steder vi gjerne besøker, og selv om vi forteller deres dekadente historier lar vi tidligere gjesters synder tilhøre det forgangne og i dag velger vi å nyte besøkene på disse hotellene i kombinasjon med god oppførsel.

Via sine hus har arkitektbyrået Johan Sundberg Arkitektur skapt seg et navn internasjonalt. Det er lett å forstå da husene arkitektbyrået har tatt fram ofte blir omtalt som objekt som skiller seg ut fra mengden blant hus vi ellers er vant til å se. Hus av glass, tre og stein som fører tankene til Los Angeles åskammer og ’mid century’ virker å være deres spesialitet. Vi har pratet med arkitekten, som også er en av grunnleggerne til byrået, og blant annet spurt han om hvordan han synes et hus bør se ut.

Fortell oss litt mer om dere selv?

Vi heter "Johan Sundberg Arkitektur. Vi er et ganske lite og spesialisert designstudio som ligger i Lund, en by sør i Sverige."

Hva er viktig å tenke på før man tar inn en arkitekt?

"Hvilket resultat ønsker man, hva er man ute etter? Det er viktig å stole på arkitekten og la arkitekten komme med forslag til egne løsning basert på arkitektens erfaring og yrkeskunnskap. Samtidig må man selv kunne gi tydelige krav på det man anser er essensielt. Det som ikke er like tydelig i begynnelsen kan man bestemme i fellesskap underveis."

Hva er deres syn på hva som er god arkitektur?

"En arkitektur som er vakker å se på er alltid bra, men det finnes så mye mer enn bare det. En arkitektur som er en skjønnhetsopplevelse å oppholde seg i, en arkitektur som lever med årstidene, en arkitektur som fungerer like fint når det regner som når solen skinner, når man er mange og når man er få. En arkitektur som vekker og tar fram spennende følelser, en arkitektur som er koselig, som gjør brukeren eller besøkeren glad og gjør at vi kommer i en god sinnsstemning. Ja, man kan prate hvor lenge og hvor mye som helst om dette."

Hvilke er dine største inspirasjonskilder?

"De sveitsiske arkitektene i Graubunden, for eksempel Peter Zumthor, Josef Frank, eller hvorfor ikke kunstneren Mark Rothko? En stor inspirasjonskilde er alle gode minner fra forskjellige ferier, både fjellturer og turer til Sør-Europa. Alt det fine man har fått oppleve sammen med familie og nye og gamle venner. De følelsene vil jeg gjerne kunne gjenskape i et hjem."

Hvordan ser det perfekte sommerhuset ut når dere får bestemme?

"Et sommerhus skal være nett og bør føles lett og luftig. Det skal ha en materialfølelse. Man kan unne seg en større materialfølelse når man ikke skal oppholde seg i huset til hverdags. Mer tre, mer natur, mer stein. Det bør finnes mange fine plasser i og utenfor huset der man kan være sammen og huset skal fungere i alle værtyper. Hvor ofte har vi ikke opplevd at det regner om sommeren her hjemme?"

Kan man bygge et ”case study”-hus i Norden?

"Det er vanskelig. "Case study"-husene bygger på maksimal enkelhet og letthet og er bygd helt uten isolering og ordentlig moderne teknikk. Skal man gjøre det i Norden må man kunne alt om arkitektoniske detaljer og man må ha ekstremt mye penger. Det er ikke sikkert dette den beste veien å gå. Noen som er ekstra dyktige på nettopp dette er nok det svenske arkitektbyrået Widjedal och Racki. Vi forsøker også."

Hva mener dere er det typiske for skandinavisk design?

"Den designen som har oppstått fra vår skandinaviske kultur de siste 100 årene. Josef Frank, Alvar Aalto og Hans J Wegner. For meg er den en enkel form med mykere linjer nærmest kroppen. Skandinavisk design kan ikke være kantete eller vanskelig, da er den vel fortsatt OK, men for meg er den ikke skandinavisk. God skandinavisk design skal være hyggelig, tydelig og koselig. Omsorgsfull, som et godt menneske."

Sommerhuset Solviken, som dere har tegnet, ligner veldig mye på husene man kan se i Los Angeles. Hva var inspirasjonen når dere tok fram ideen til dette huset?

"Mye av inspirasjonen kom nettopp fra husene du nevner og som man først og fremst finner i Los Angeles. Jeg liker også tanken på at det ser ganske enkelt ut, med tynne, fine linjer, akkurat som Case Study-husene og mer tilfeldige paviljonger. Selve designen kan gjerne få være enkel ved første blikk, men oppleves deretter gradvis mer komplisert når man kommer nærmere og oppdager forskjellige features, forskjellige utbygg i fasaden. Mer som interessante møbler, kanskje et vakkert barskap. Inspirasjonen er nok alle vakre skandinaviske oppbevaringsmøbler, som for eksempel et skap designet av Josef Frank."

Hvor viktig er det å ikke være gjerrig når det gjelder valg av materialer?

"Det er viktig, men ikke kjempeviktig. Det er viktig å ha fine materialer nærmest kroppen og hendene. Man kan sove i en betongbunker, men sengen skal være påkostet og sengetøyet skal være av beste kvalitet. Nattbordet skal være fint og det skal finnes en bra lampe. Vi satser ofte på en påkostet fast innredning i husene våre, fine gulv, bra håndtak til dørene, fin innredning på badet, altså der man befinner seg forholdsvis ofte og i rom og områder der man har tid til å se på detaljene."

Hvorfor skal man ikke være urolig for å benytte seg av store vinduer?

"I dag er vinduer veldig godt isolerte og vinduer til store flater er ikke alltid veldig dyrt. Før kunne store vinduer gjøre at det ble kaldt innendørs, slik er det vanligvis ikke i dag. Hele husets eksteriøre form blir bedre med litt "oversize" på vinduene. Satser man på å lyse opp overflatene på husets ytterside blir det vakkert døgnet rundt, året rundt."

”Det å bygge et hus er som å klippe sammen en film - det er en stor og sammensatt jobb og alt må fungere i en veloverveid helhet, som til slutt resulterer i en nytelse.”

Dersom man ønsker å bygge et spesielt hus som andre legger merke til, hva er det viktig å tenke på?

"En ganske kjedelig, men viktig ting er nok å "åpne lommeboken". Det finnes ingen superfine biler som koster "nesten ingenting" og hvorfor skulle det da gjøre det når det gjelder fine hus? "Buy quality, cry once". Hvordan skal man kle seg for å stikke ut litt ekstra i mengden? Det enkleste er å ta på seg en morsom lue, men slik bør man ikke tenke når man bygger hus (og antakeligvis heller ikke når man vil kle seg for å synes....). Et hus skal tåle å bli oppdaget og vokse i mange år framover. Det er viktig å jobbe med det subtile. Ting som størrelsen på vinduene, fine linjer i husets møte med grunnen/naturen, takets møte med veggene og å få bort standarddetaljer som føles utgått. Det aller viktigste av alt er at man får satt sammen helheten slik at alle deler blir tatt hånd om. Alt fra postkassen, hagen, belysningen til detaljer innendørs. Det å bygge et hus er som å klippe sammen en film - det er en stor og sammensatt jobb og alt må fungere i en veloverveid helhet, som til slutt resulterer i en nytelse."

Hvor viktig er det å ta hensyn til miljøet i omgivelsene når man tar fram ett nytt hus?

"I mange, og kanskje også de fleste, tilfeller er det ekstremt viktig. I andre tilfeller kan man velge å ta mindre hensyn til omgivelsene, men da har man også gjort et helt bevisst valg."

Har du noen tips, om hva som helst, til våre lesere?

"Nowness.com. En fantastisk mediaportal med fine filmer om arkitektur, kunst, dans, sensualitet, alt mulig. Der finner man en serie som heter In Residence - se den!"

[SLIDER2 START]
[ARTNR='20796410']
[ARTNR='16632210']
[ARTNR='22355311r']
[ARTNR='22448210']
[ARTNR='22656010']
[ARTNR='21823911r']
[SLIDER2 STOPP]

For den som er spesielt interessert i mat og gastronomi, behøver sannsynligvis ikke Christian F. Puglisi å presenteres nærmere. Dette er kokken som startet sin kulinariske karriere ved Copenhagen Hospitality College, og som senere har jobbet på flere Michelin-klassede restauranter; de trestjerners restaurantene El Bulli i Catalonia, Taillevent i Paris samt Noma i København. Han har også drevet sin egen restaurant, Relæ, som hadde en stjerne i Guide Michelin og dessuten var med i listen Worlds 50 Best Restaurants. Etter 10 års drift stengte restauranten stengte samtidig med søsterrestauranten Manfreds i 2020. Heldigvis har Christian andre restauranter, og vi er glade for at vi fikk muligheten til å møte ham på en av dem, nærmere bestemt restaurant Bæst, på Guldbergsgade 29 i København.

Når innså du at du ville bli kokk?

- Det å jobbe med mat er noe jeg har villet gjøre helt siden jeg var liten. Da jeg var 16-17 år gammel jobbet jeg på Hotel Phoenix her i København, og om vinteren når det ikke var mye å gjøre, pleide jeg å være mye på kjøkkenet blant kokkene. Jeg husker spesielt en gang da en av kokkene hakket sopp veldig raskt. Jeg syntes det var så fascinerende, og det var da jeg skjønte at det var kokk jeg ville bli.

Du er født i Messina, Italia. Hvilke matminner har du fra oppveksten din?

- Jeg var 8 år da familien min flyttet fra Italia til Danmark, og jeg har derfor mange matminner knyttet til Italia. Vi pleide å reise tilbake til Messina hver sommer, og tomater, passata og italienske matretter har vært en naturlig og stor del av min oppvekst. Hver gang jeg kommer tilbake til Sicilia om sommeren, lager tanten min fylte auberginer. Det er noe vi alltid spiser der. Man deler auberginene i to og graver ut fruktkjøttet i den ene halvdelen og fyller den med tomater, skinke, parmesan og litt brødsmuler. Deretter skreller man den andre halvdelen av auberginen og bruker den som lokk. Til slutt koker man auberginene i tomatsaus og serverer med poteter. Det er uten tvil min beste favorittrett fra barndommen.

Har barndommen påvirket matlagningen din?

- Ja, helt klart. Da jeg begynte å jobbe som profesjonell kokk, var jeg veldig interessert i det tekniske arbeidet rundt matlagingen. Hvilke temperaturer var best, teksturer og hva som skulle til for at en rett skulle bli helt perfekt. Senere, da jeg ble eldre, la jeg også til de kulturelle elementene som jeg har med meg fra barndommen. Jeg tror maten egentlig er mer kompleks enn bare en kulinarisk opplevelse. Fra et sosialt og kulturelt perspektiv er mat noe vi alle deler. Alle spiser og lager mat i alle deler av verden. Min måte å lage og servere mat på er definitivt influert av oppveksten min i Italia.

Nevn noe du alltid har i kjøleskapet.

- Akkurat nå er det kefir som er tingen. Jeg har i de siste fire-fem årene vært særdeles interessert i råmelk, og har prøvd å bruke dette både på restaurantene og hjemme. Råmelk er veldig spesielt og noen synes det er litt kontroversielt. Det jeg gjør med melken er at jeg gjærer den og lager ost. I dag har jeg alltid gjæret råmelk hjemme, både for å spise og drikke. Det er veldig enkelt å fermentere selv, og det smaker ekstremt godt samtidig som det er veldig nyttig.

Den vanligste matretten hjemme hos deg?

- De siste årene har jeg blitt stadig mer interessert i jakt, og har derfor litt for mye rådyrkjøtt hjemme i fryseren. Akkurat nå er det den mest populære råvaren hjemme hos meg, og jeg tilbereder denne på mange forskjellige måter.

Fortell oss om din restaurant Bæst.

- Bæst er en restaurant som verner om italienske mattradisjoner, men det er ikke en ren italiensk restaurant. Vi bruker lokale råvarer i den grad det er mulig, og lager vår egen ost av råmelk; vår egen mozzarella, vår egen burrata og så videre. Vi vil helst ikke behøve å importere noe. Vi ser alltid på den italienske tradisjonen, og man kan si at Bæst er en slags hyllest til italiensk mathåndverk. Da jeg åpnet Relæ og Manfreds i 2010, var jeg veldig fokusert på å uttrykke meg personlig gjennom matlagingen. Nå er jeg mer interessert i å utforske mine egne røtter.

Var det en tøff avgjørelse å stenge Relæ?

- For meg var det ingen vanskelig avgjørelse. Etter å ha drevet restauranten i 10 år ønsket jeg å gå videre og gjøre noe annet, som det å fokusere på Bæst og Mirabelle. Jeg forsto også at det å ha for mange baller i luften ikke alltid er det beste i restaurantverdenen, og tiden som nå er frigjort kan jeg bruke på andre ting.

Fortell oss om Farm of Ideas.

- I 2016 startet vi Farm of Ideas, som i utgangspunktet skulle levere råvarer til alle restauranter. Nå leverer vi bare til Bæst og Mirabelle. Vi har to hektar hvor vi blant annet dyrker grønnsaker av høyeste kvalitet. For meg er gården selve grunnlaget i det å forstå hele prosessen fra jord til bord, og skaper en dypere kunnskap om råvarene vi bruker.

Hvilket forhold har du til klær?

- Akkurat som med mat, kjøper jeg også klær av høy kvalitet. Jeg er ganske enkel når det gjelder klær og er på ingen måte en stor-handler, men jeg setter pris på kvalitet og vil heller spandere litt mer på færre ting som i til gjengjeld varer lenger. Jeg prøver også å kjøpe bærekraftige produkter i for eksempel organiske materialer. Stilmessig er jeg ganske klassisk og kler meg i plagg og fottøy som jeg vet holder over tid. Et eksempel er mine fire par Red Wings som jeg elsker. De varer evig.

Hvordan ser framtiden ut for restaurantbransjen?

- Jeg tror det blir litt av en slagmark og at det faktisk blir enda tøffere enn det er nå. Nå når covid-19 pandemien har lagt seg, tror jeg det det blir ekstra viktig å fokusere på kvalitet og jobbe hardt for å lykkes i restaurantbransjen.

Det er lett å forstå hvorfor den skandinaviske arkitekturens enkle formspråk appellerer til så mange. Linjene er ofte enkle der man lar lyset, naturen og mennesket stå i fokus. Vi ser nærmere på tre skandinaviske mesterverk som inspirerer oss, og som vi synes er verd å kjenne til.

Noma, København - BIG

Etter El Bulli, er Noma, etter å ha blitt listet som verdens beste restaurant hele fire ganger, kanskje er en av de mest legendariske. Når restauranteieren og kokken René Redzepi i 2016 annonserte at han skulle stenge, kom det som et sjokk for en hel matverden, men kun kort tid deretter gikk Noma ut med at de skulle slå opp dørene igjen. Denne gangen tok Redzepi hjelp av den anerkjente danske arkitekten Bjarke Igels som driver Bjarke Ingels Group. Restauranten med tre stjerner i Michelin guiden er, i tillegg til det å være en restaurant i verdensklasse, også en slags urban gård, der man dyrker alt som serveres på restauranten. Stilen er avskalet der tre og tegl møtes i symbiose med vann og vekster som omgir restauranten.

Villa Sundin, Hudiksvall - Greta Magnusson Grossman

Greta Magnusson Grossman er den svenske formgiveren og arkitekten som kanskje er mest kjent for Gresshopper-lampen eller Grasshopper som hun designet i 1947. Lampen har etter hvert oppnådd ikonstatus over hele verden, og det kan være lett å glemme at Magnusson Grossman også var en stor arkitekt. På 1940-tallet flyttet hun til Los Angeles der hun raskt fikk stor innflytelse og ble kjent for å tegne hus på så og si utilgjengelige og stupbratte tomter. Det eneste huset hun har tegnet og som ikke ligger i USA, er Villa Sundin i Hudviksvall, Sverige. Her flommer lyset inn gjennom store vinduer med en gjennomgående åpen planløsning i så og si hele huset.  

Writers House Vega, Norge - Kolman Boye Architects

Den stockholmsbaserte arkitektduoen Erik Kolman Janouch og Victor Boye Julebäk, som driver arkitektfirmaet Kolman Boye Architects, fikk det noe uvanlige oppdraget fra en oppdragsgiver i Oslo å tegne et hus på en av de mest avsidesliggende steder i Norden. Huset, Writers House Vega, ligger på øya Vega i Nordland Flyke og bare ca 100 km fra polarsirkelen. Trehytta - om man kan kalle det hytte, var ferdig i 2014 som med den vakre grå trevirket går i ett med naturen rundt. Mannen som gav oppdraget kommer opprinnelig fra øya og en del av Vega-skjærgården (Vegaøyan) som er oppført på UNESCOs verdensarvliste. For at huset ikke skulle stikke ut for mye valgte Kolman Boye Architects å hente inspirasjon fra de mange rorbuer og sjøhus som finnes på øya. 

[SLIDER2 START]
[ARTNR='20796410']
[ARTNR='21643710']
[ARTNR='21641910']
[ARTNR='20796010']
[ARTNR='21641710']
[ARTNR='20795210']
[SLIDER2 STOPP]

Les mer: Tre arkitektoniske mesterverk og  Tre arkitektoniske mesterverk - del 2

For noen kan det å snakke om klær som en investering, høres litt fremmed ut, men la oss forklare hva vi mener. Definisjonen av en «investering» er at man satser enten penger, tid eller energi på noe som senere kan gi avkastning. Dette kan, etter vår mening, utmerket overføres til klær, siden du sparer både tid, energi og penger hvis du kjøper eller investerer i plagg som tåler tidens tann, både med tanke på trender og slitasje. Mange snakker om pris per bruk. Hvis du investerer i plagg som holder et høyt kvalitetsnivå, vil kronene du legger ned i dem, etter hvert være et minne blott. Nedenfor viser vi 20 plagg som etter vår mening kvalifiserer som tidløse og langsiktige investeringer.

Trenchcoat

[SLIDER START]
[ARTNR='19993511r']
[SLIDER STOPP]
En klassisk trenchcoat trenger ikke bare plukkes frem om høsten, men kan etter vår mening brukes gjennom flere årstider uten at du ser for varmt kledd ut. Når regnet trommer mot vinduet, kan du regne med at trenchcoaten holder deg tørr når du trenger å gå ut en tur. Vi synes at beige er det naturlige og mest tidløse valget for dette plagget.

Selvedge-jeans

[SLIDER START]
[ARTNR='20409911r']
[SLIDER STOPP]
Det sies at Japan lager noen av de beste jeansene i verden, og dette mener vi skyldes to ting. For det første har Japan som land stor respekt for langsiktig kvalitet og en håndverkstradisjon som ingen andre land kan måle seg med. De gjør rett og slett aldri noe halvveis. For det andre lyktes japanerne etter krigen å få tak i gamle amerikanske vevstoler som tidligere var brukt til å lage jeans til gullgraverne. Disse vevstolene finnes nå nesten utelukkende i Japan, der selvedge-stoffet veves slik det opprinnelig ble vevd.

Loafers

[SLIDER START]
[ARTNR='15348211r']
[SLIDER STOPP]
Uansett om du velger pennyloafers eller loafers med dusk, kan vi nesten garantere at du blir fornøyd med kjøpet. Til å være en så tradisjonell sko, har loafersen mange bruksområder, og den passer like godt til jeans som til dress. Velg et par i en farge du bruker mest. Og husk – det er ikke noe rett eller galt når det gjelder farge eller bruk.

Ukonstruert blazer

[SLIDER START]
[ARTNR='22398211r']
[SLIDER STOPP]
En ukonstruert blazer betyr at man har fjernet alt som kan få en jakke til å føles litt for formell, og iblant til og med stiv. Denne blazeren mener vi er et naturlig innslag i en langsiktig garderobe, fordi du kan bruke den både oppkledd sammen med ullbukser og skjorte og mer avslappet med t-skjorte og jeans.

Mokksajakke

[SLIDER START]
[ARTNR='21174611r']
[SLIDER STOPP]
En god jakke i mokka varer livet ut hvis du tar godt vare på den, og kan brukes fra tidlig om høsten til våren. Sats på en enkel modell som ikke skiller seg for mye ut, og i en farge som passer til resten av garderoben. Vi synes at modellen Valstarino fra Valstar oppfyller alle kriteriene, og denne kommer du til å takke deg selv for at du en gang investerte i.

Hvite sneakers

[SLIDER START]
[ARTNR='16697711r']
[SLIDER STOPP]
Det å eie et par hvite sneakers er litt som å eie en støvsuger – det er bare noe man må ha. Selv om det høres ut som en kjedelig sammenligning, er hvite sneakers noe som passer til alt, og til nesten alle situasjoner. Bruk dem til favorittjeans, chinos eller til og med dress.

Chinos

[SLIDER START]
[ARTNR='21968911r']
[SLIDER STOPP]
Det spiller ingen rolle om du liker å gå med chinos eller ikke. Etter vår mening bør chinos finnes i alle menns garderober, fordi bruksområdet er så stort. Fargen, derimot, er det bare du og resten av garderoben din som bestemmer. Vi har valgt et par i en mørk blå farge som passer til det meste på denne listen.

Frakk

[SLIDER START]
[ARTNR='21040711r']
[SLIDER STOPP]
En god frakk er kanskje det mest allsidige plagget du kan eie i høst- og vintersesongen, fordi det alltid får deg til å se velkledd ut. Det får deg til og med til å se bra ut i joggebukser og t-skjorte når du skal ut for å kjøpe melk. Mange menn «bor» i frakken når de kaldere temperaturene gjør seg gjeldende, og det er ingen tilfeldighet.

Casual skjorte

[SLIDER START]
[ARTNR='20336411r']
[SLIDER STOPP]
En casual skjorte, eller uformell skjorte, kan inngå i en rekke kombinasjoner i garderoben. En lyseblå modell med button down-krage passer like godt på kontoret som til en middag på byen. Bruk den med chinos eller jeans, eller sammen med en blazer, hvis du vil.

Derbys

[SLIDER START]
[ARTNR='21917811r']
[SLIDER STOPP]
Et par brogue-mønstrede derbys i preget svart skinn med grov Vibram-såle er det perfekte valget hvis du har vanskelig for å komme deg ut av favorittbootsene når våren er på vei. De er grove nok til å tåle mildvær og regn, men samtidig ikke så høye og varme som et par støvletter.

Kabinkoffert

[SLIDER START]
[ARTNR='21737310']
[SLIDER STOPP]
En pen og slitesterk kabinkoffert gjør selve reisen til reisemålet mye lettere. Dessuten blir selve pakkingen mye hyggeligere, i stedet for bare en nødvendighet. Hvis kofferten dessuten er laget av aluminium, er den enkel og lett å bære med seg og får en fin patina med årene.

Hvit t-skjorte

[SLIDER START]
[ARTNR='21154411r']
[SLIDER STOPP]
Akkurat som hvite sneakers, er den hvite t-skjorten et annet av de mest selvfølgelige alternativene på denne listen. Vær nøye når i ditt valg, siden det dessverre finnes en mengde hvite t-skjorter på markedet som mister fasongen etter bare noen få vasker. Den hvite t-skjorten over koster kanskje litt mer enn gjennomsnittet, men den holder i det minste formen og er veldig slitesterk.

Skinnbelte

[SLIDER START]
[ARTNR='13782311r']
[SLIDER STOPP]
Et svart belte i flettet skinn er aldri feil. I tillegg til at den gjør det den skal med å holde buksene på plass, passer den svarte fargen uforskammet godt til de fleste farger. Et pluss er hvis skoene dine også er svarte.

Solbriller

[SLIDER START]
[ARTNR='15401610']
[SLIDER STOPP]
Et par håndlagde solbriller er behagelige når solen titter frem og kommer dessuten til å vare lenge. Hvis du investerer i kvalitetsprodukter, vil du sannsynligvis ha glede av brillene i lang tid fremover. Vi velger et par i en grå, transparent tone som passer til det meste.

Kortholder

[SLIDER START]
[ARTNR='20066410']
[SLIDER STOPP]
Selv om mange har bank- eller kredittkortet i mobilen i dag, er det noe forlokkende med å oppbevare de fysiske kortene på en pen og lett tilgjengelig måte. Vi velger en i skinn som får en fin patina med tiden, og som enkelt kan oppbevares i brystlommen.

Genser

[SLIDER START]
[ARTNR='12246211r']
[SLIDER STOPP]
En genser i en fin bomullskvalitet kan brukes både på jobb og hjemme på sofaen. Loopback-bomull, som genseren over er laget av, er ekstra myk og behagelig å ha på. Når det gjelder farge, bør du alltid velge den som passer til det du allerede har i garderoben. Men har du vanskelig for å bestemme deg, er lysegrått alltid et godt valg.

Chukka-boots

[SLIDER START]
[ARTNR='21770011r']
[SLIDER STOPP]
Det finnes knapt en mer anvendelig støvel enn et par chukka-boots i brun mokka. De er varme nok til å takle høsten og milde vinterdager, men også svale nok til å brukes om våren og iblant til og med om sommeren. Vi velger et par håndlagde som vil vare i en halv evighet, hvis du tar godt vare på dem.

Ullbukser

[SLIDER START]
[ARTNR='21610311r']
[SLIDER STOPP]
Et par ullbukser i en mørk grå farge er utrolig anvendelige og dessuten veldig behagelige å ha på når dagene blir kjøligere. Når høsten er tilbake igjen, finner du dem frem og bruker dem helt til utpå vårkanten.

Parfyme

[SLIDER START]
[ARTNR='16633810']
[SLIDER STOPP]
Å ha en signaturduft, det vil si en duft som venner eller kollegaer forbinder deg med, er alltid hyggelig (så lenge du dufter godt). En oud-parfyme som tilhører den orientalske duftfamilien, er nesten alltid et sikkert valg.

Dokumentmappe

[SLIDER START]
[ARTNR='16667810']
[SLIDER STOPP]
Den mest elegante måten å bære med seg laptop og dokumenter til jobb på, er i en dokumentmappe av skinn. Vi velger en enkel og stilren variant i svart, preget skinn som kommer til å være verd hver eneste krone.

Har du noen gang spasert langs strandpromenaden i Cannes, stått på ski i St. Moritz eller kost deg med en forfriskning på en av Capris piazzas? Da har du sikkert lagt merke til deres butikker – der de kiler seg mellom trenddrevne motehus fra Paris og Milano og som skiller seg ut med sin enkle logo med den iøynefallende røde prikken. Vi snakker selvfølgelig om de napolitanske skreddermesterne Kiton, og vil her forklare hvorfor du kan ta oss på ordet når vi sier: det blir ikke bedre enn dette.

En kort bakgrunnshistorie

Det hele startet i Napoli i 1968, da Ciro Paone grunnla selskapet som senere skulle vokse til et imperium av butikker med adresse på verdens mest eksklusive shoppinggater. At det startet i Napoli er i grunnen ikke så underlig. Byen har vært Europas episenter for tekstilhandel helt siden 1300-tallet, og mange av innbyggerne har vokst opp med saks og sytråd. Navnet Kiton kommer fra det greske khitōn, et hellig plagg båret av menn og kvinner i antikkens Hellas og i Romerriket, og hellig er bare fornavnet på det Kiton har klart å skape i løpet av bare fem decennium.

Kvalitet

Helt siden oppstarten har Kiton fulgt tradisjonell skredderkunst, hvor mange trinn fortsatt gjøres helt for hånd. Hvert plagg tar opptil 25 timer å produsere, en prosess som involverer mer enn 150 personer. For at hver skredder skal beholde oversikten over hele prosessen, og til enhver tid holde seg oppdatert, bytter man  arbeidsstasjoner med jevne mellomrom. Dette er unikt, da skreddere og syersker fra de største motehusene normalt har kun ett eller et par ansvarsområder. For også i fremtiden sikre kvaliteten, som i dag regnes som den beste i verden, har Kiton startet en egen skredderskole hvor de aller fleste elevene etter utdannelse velger å begynne sin arbeidskarriere i bedriften.

For i korte trekk å oppsummere skreddervidunderet Kiton, kan vi sammenligne med en sopran som i kraft av sin stemme kan knuse glass, og slå fast at Kiton knuser alle tenkelige myter om hva kvalitet egentlig bør handle om. Hvis du er på jakt etter plagg og blazere av ypperste kvalitet, behøver du rett og slett ikke lete lenger. O Kiton caro!

[SLIDER2 START]
[ARTNR='22392011r']
[ARTNR='22394511r']
[ARTNR='22393011r']
[ARTNR='22391211r']
[ARTNR='22395311r']
[ARTNR='22396210']
[SLIDER2 STOPP]

For de fleste er det ikke en nyhet at danske Bang & Olufsen anses levere kanskje verdens beste, og ikke minst fineste lyd. Bedriften ble grunnlagt allerede i 1925 av Peter Bang og Svend Olufsen på loftet hjemme hos Svends foreldre og har siden den gang utviklet seg til et firma som jobber med mye mer enn bare førsteklasses lyd. Når all hjemmeelektronikk så helt lik ut, og helst skulle gjemmes bort eller i alle fall smelte inn i menneskers hjem, gjorde Bang & Olufsen tvert imot alle andre. Man ville at opplevelsen skulle strekke seg så mye lenger enn bare kvaliteten på lyden, noe man valgte å gjøre via sin design. I dag er Bang & Olufsen like kjente for sine skulpturale mesterverk som for lyden. Vi har valgt å se nærmere på fire utvalgte favoritter fra varemerket.

Beoplay A9

[SLIDER START]
[ARTNR='22656010']
[SLIDER STOPP]
Øivind Alexander Slaatto, som er formgiveren bak A9, ville via denne designen gjenspeile lydens myke og runde bevegelser. Beoplay A9 skulle i tillegg også se like fin ut fra alle vinkler, og er med sine få element som består av tre, aluminium, plast og stoff, en moderne klassiker.

Beoplay HX

[SLIDER START]
[ARTNR='22652610']
[SLIDER STOPP]
Du som ønsker deg en minst (eller i alle fall nesten) like bra lyd også utenfor hjemmet bør feste blikket på Beoplay HX. I tillegg til det vakre designet, som er helt i linje med Bang & Olufsens øvrige produkter, stenger disse hodetelefonene uønsket lyd ute og de kan brukes i hele 35 timer uten å behøve lades.

Beosound Explore

[SLIDER START]
[ARTNR='22654210']
[SLIDER STOPP]
Denne portable, trådløse høyttaleren er ikke bare vanntett, men også tøff nok til å tåle det mest utenkbare som kan skje når du befinner deg ute i naturen. Den kan enkelt henges utenpå ryggsekken og behøver ikke lades før etter 27 timers spilletid.

Beoplay EQ

[SLIDER START]
[ARTNR='22652410']
[SLIDER STOPP]
Lette å bruke og smidige å ta med seg, men fortsatt uten å gi avkall på lydkvaliteten. Hodetelefonene er utstyrt med seks innebygde mikrofoner, noe som gjør at lyden på stemmen din blir klar og tydelig for den du prater med.

Det er en disig onsdagsmorgen når vi kjører langs Värmdös smale veier utenfor Stockholm på vei til Jens Lapidus sommersted. Dagen før fikk vi vite at man behøver firehjulsdrift den siste biten, noe som for oss ikke var noe problem. Vår leiebil XC90 er fullastet med plagg fra Kiton som Jens skal få gleden av å bære under fotograferingen. Vi passerer rødmalte småbruk og et gammelt gods samt enger med beitende rådyr. Når vi begynner å nærme oss ser vi en modernistisk villa i tre og betong, store vinduer vender mot vannet og furuskog. Et perfekt sted å skrive bøker, tenker vi. Når vi har tatt oss opp den bratte bakken og parkert bilen møter Jens oss i døren. "Gikk det bra?" spør han med et varmt smil og ønsker oss velkommen inn. Vi henger av oss jakkene, og får en rundtur i huset som er tegnet av det prisbelønte arkitektfirmaet Arrhov Frick.

Det går bra for Jens Lapidus. Siden debutromanen "Cash", eller "Snabba Cash" som den heter på originalspråket, kom ut i 2006 har han skrevet seks romaner, noen novellesamlinger, en serieroman og en spesialutgave. I 2017 bestemte han seg for å forlate advokatyrket , henge fra seg dressene og satse fullt på forfatterskapet. Nå kler han seg aller helst i komfortable plagg, sier han, og understreker at kvalitet og håndverk gjennomsyrer hans garderobe. Vi slår oss ned i stuen der musikk fra artisten A36 strømmer ut av høyttalerne. "Det å høre på musikk er en måte for meg å gjøre reserarch for å finne nye ord og uttrykk som jeg kan bruke i mine bøker" sier han og fortsetter ", men jeg synes også musikken er bra". Samtalen fortsetter akkompagnert av mer musikk, blinkende kamerablitzer og sprakende peisvarme.



[SLIDER2 START]
[ARTNR='22391811'r]
[ARTNR='22392611r']
[ARTNR='22395311r']
[SLIDER2 STOPP]

Du startet din forfatterkarriere mens du jobbet fulltid som høyt ansett advokat. Hvordan fikk du det til?

- Når jeg skrev Cash jobbet jeg som jurist i domstolen, og når jeg skrev oppfølgeren Aldri fucke opp og de andre bøkene jobbet jeg som advokat. Jeg jobbet blant annet på Mannheimer Swartling for senere å kun jobbe med kriminalsaker. Når man jobber med jus selger man sin tid, og advokatyrket er et svært tidskrevende yrke. Man skal alltid være tilgjengelig for klienten. Jeg har sittet i varetektsforhandlinger på selveste julaften, og har måttet avbryte min ferie for å hjelpe en klient. For å svare på ditt spørsmål, så har det å skrive vært en slags avkobling for meg. Jobben tok mye energi, jeg måtte være hundre prosent tilstedeværende både intellektuelt, emosjonelt og sosialt. Forfatterskapet ble da et fristed for meg og ga fornyet energi selv om det iblant kunne bil mange sene kvelder og netter.
 

Og nå står du her med flere romaner og novellesamlinger, hvorav flere har blitt både film og TV-serier. Er det fremdeles like givende å skrive?

- Både ja og nei skulle jeg si. Cash var bare en fornøyelse å skrive. På den tiden hadde jeg ingen barn, og jeg jobbet i domstolen der jeg fikk innblikk i en verden jeg aldri tidligere hadde sett. Det å skrive ble som terapi for meg, det hjalp med å håndtere mange av de grusomme sakene jeg fikk høre på jobben. Jeg visste heller ikke den gangen at Cash skulle publiseres, eller at det skulle bli en bok. Jeg bare skrev av meg på kveldene om alt jeg hørte i domstolen, så den følelsen er vanskelig å finne igjen. Derimot har det alltid vært noe med mitt forfatterskap som, i tillegg til min jobb som advokat, har gitt meg noe mer.

I 2017 forlot du advokatyrket for å fullt ut satse på ditt forfatterskap. Har mer tid gjort det enklere eller vanskeligere å skrive?

- Det å forlate min jobb som advokat var ikke lett, og en ganske lang prosess. Familiemessig var jeg kanskje ikke tilstedeværende når jeg skrev bøker samtidig som jeg hadde en fulltidsjobb som advokat. Når sannheten skal frem, så ble skrivingen til slutt som hvilken som helst annen jobb. Det var ikke bare å starte datamaskinen, jeg måtte gjøre research-reiser, gjøre PR for hver bok, reise på turnéer og så videre. Merkelig nok, det ble vanskeligere for meg å skrive når jeg forlot advokatsamfunnet. Vi flyttet på denne tiden til Mallorca, og nå hadde jeg all verdens tid til å skrive en bra bok. Jeg hadde ikke lenger jobb som advokat, holdt ingen forelesninger og alle ideelle engasjement var skrinlagte. Jeg hadde verdens frieste liv og burde kunne skrive to romaner pr år, men det tok meg hele fire år å skrive Paradis City. Nå tror jeg imidlertid at jeg har kommet inn i rollen som fulltidsforfatter. Mye takket være at vi flyttet hjem til Stockholm igjen, tror jeg.

[SLIDER2 START]
[ARTNR='22392011'r]
[ARTNR='22394511r']
[ARTNR='22393011r']
[ARTNR='22395411r']
[SLIDER2 STOPP]

Siden publiseringen av Cash i 2006 har gjengkonfliktene i Sverige eskalert og miljøet blir stadig hardere. Hvordan ser du på denne utviklingen?

- Det å løse den utviklingen vi ser i dag er jo "the million dollar question" som de fleste stiller seg nå. Når jeg skrev Cash kunne jeg for eksempel knapt ha skytevåpen med i boken fordi de ikke fantes i samme utstrekning som nå. Skulle man derimot skrive motsvarende bok med referanser til dagens virkelighet, ville det det motsatte vært tilfelle. Det kreves en hel del for å løse utviklingen. Dels et hardere lovverk, noe vi begynner å se, dels større politistyrke, men også dypere samfunnsinnsatser som jeg tror de fleste begynner å innse. Det kreves satsing på skolene og vi må forsøke å bryte segregering og øke integrering. Det finnes dessverre ingen enkle løsninger på dette problemet.

Hvor sannsynlig er det at det dystropiske scenariet, som skildres i din siste bok Paradis City der murer bygges rundt utsatte områder for å beskytte resten av befolkningen, blir en realitet?

- Akkurat som du sier så er Paradis City en dystopi, et slags varsko på hva som han hende dersom alt mislykkes. Det er ingen prognose, men et "worst case scenario". Med det sagt var det moro å skrive denne boken, da jeg fikk sjansen til å tenke fritt på en måte jeg aldri tidligere har gjort. Jeg fikk muligheten til å skildre hvordan det kunne bli dersom hele samfunnet skulle fallere. Siden det tok ganske langt tid å skrive denne boken, rakk det i mellomtiden nesten å bli verre i virkeligheten i alle fall når det kommer til skyteepisoder og bombeeksplosjoner. Jeg fikk derfor skru opp det voldelige i boken da denne skulle skildre en dystopi og ikke virkeligheten.

Fra et tema til et annet; Hvordan skulle du beskrive ditt forhold til klær?

- En stor del er interesse, men det er også en del som baseres på forventninger. Jeg synes at dersom man jobber som advokat, så skal man også kle seg som en advokat. En rettsal er ikke et lokale der man uttrykker sin personlige identitet. I andre land har man for eksempel bestemte plagg som kun brukes i rettsalen, men så ekstreme er vi ikke i Sverige. Når jeg tok på meg dressen for å reise til jobben, gikk jeg samtidig inn i rollen som advokat. Man legger personlige meninger og følelser hjemme, og trer inn i den profesjonelle rollen. Jeg tror imidlertid at noen av journalistne som intervjuet meg når Cash kom ut, forventet seg å møte en forfatter, men siden de fleste intervjuene ble holdt rundt lunsjtider, dukket jeg alltid opp i mørk dress og Hermès-slips, det vil si mitt arbeidsantrekk som ikke er like typisk for en forfatter.

Har din klesstil forandret seg når du ble forfatter på fulltid?

- Jeg solgte nylig faktisk nesten alle mine slips, så det er kanskje svaret på dette spørsmålet. Min klesstil har forandret seg. Jeg bruker en sjelden gang dress og slips. Fra det å hver dag ha brukt dress i rettsalen, sitter jeg helt plutselig på Mallorca, ikledd en slitt t-skjorte, shorts og espadrillos. Jeg brukte blazer bare ved to anledninger der nede, hvorav den ene var en 40-årsfest. Siden har også covid-19 med karantene samt hjemmearbeide bidratt til en mykere klesstil. Jeg går for eksempel gjerne rundt i en overshirt, t-skjorte og drawstring-buker i ull.  

Snabba Cash har blitt en framgangsrik tv-serie på Nettflix. Hvordan var det å ha en egen TV-serie på en av verdens største strømmetjenester?

- Snabba Cash har nesten blitt som et franchise-selskap. TV-serien har ganske lite med bøkene å gjøre, men tema er det samme. Det handler om to helt forskjellige verdener som veves sammen. Vi bestemte oss ganske tidlig at serien ikke skulle handle om en person som forsøker å bli en del av overklassen, som i den første boken, men snarere skildre underverden i oppstart-Sverige, noe som føltes mer aktuelt. Det føles fantastisk stort og gledende at det ble så bra. Hovedmanusforfatter Oskar Söderlkund og regissør Jesper Ganslandt gjorde en fantastisk jobb i dette samarbeidet.


[SLIDER2 START]
[ARTNR='22391211r']
[ARTNR='22394311r']
[ARTNR='22393011r']
[ARTNR='22395611r']
[SLIDER2 STOPP]

Hva kan vi vente oss i andre sesong?

- Jeg får egentlig ikke si så mye, men det jeg til nå har sett er veldig bra. Manuset har jeg selvsagt også lest, og jeg tror at alle kommer til å like andre sesong enda bedre enn den første. Jeg har ikke vært like involvert i sesong to, men jeg tror at neste sesong blir enda mørkere. Det jeg legger merke til, er at alle involverte, fra manusforfatter Oskar Söderlund, produsent Nicklas Wikström Nicastro til skuespillere og medarbeidere bak kamera, synes at dette på sett og vis er mer enn bare en TV-serie. Snabba Cash er viktig og beskriver Sverige på en måte ingen andre tidligere har gjort. 

Du er også aktuell med ditt eget produksjonsselskap som skal produsere innehold til film og TV.

- Dette er noe jeg lenge har hatt lyst til å gjøre, men jeg følte at jeg trengte en partner med erfaring fra bransjen. Etter å ha mast lenge nok på tidligere nevnte Nicklas Wikström Nicastro sa han opp seg fra SF Studios for å helhjertet satse på vårt produksjonsselskap Strive Stories. Nicklas har den operative rollen mens jeg jobber med idéer og som kreatør. Man kan kort og godt si at vi utvikler idéer til film og TV.

Bortsett fra Strive Stories og sesong to av Snabba Cash, hva blir det neste?

- Jeg fortsetter å skrive, og skriver for tiden en bok som skal komme ut til sommeren. I motsetning til Paradis City så har denne boken vært mye enklere å skrive. Jeg kan dessverre ikke si så mye mer enn dette, men det er den fjerde boken i Top Dog-serien. Jeg er også med på TV4 hver tirsdag der jeg får lov til å ta et steg 
inn i den juridiske verden igjen. Jeg sitter med som rettsekspert og analyserer ulike rettssaker. Jeg drives av å ha mye på gang samtidig, og synes det er ekstra moro at å ha tid til denne type intervjuer også.